変イ長調プロムナード恐怖症≡High Esの呪縛

日曜のGの練習は前プロ。

今回のGの曲は、前も後もBalの好きな曲なので、毎回、練習は楽しいです。ソロは辛いが・・・。

前プロの辛いソロは、やはりHigh Es（記譜、実音 High As）です。

High Esって嫌いなんですよね～。倍音が切り替わる音で、楽器によって安定した指使いというのが、違うような気がするのですよね～。

個人練でいくら上手く言っても、いざ合奏になると、周りが静かなだけに、緊張するのですよね～。カラダがこわばってしまって、思うように自然に出来ないのですよね～。

で、その恐怖は、一つ前のプロムナードから押し寄せてくるのです。

そのプロムナードでは、トップにもHigh Es（記譜、実音 High Es）があって、これが鬼門なのですよ。

Balは今までに3回、この曲のトップを吹いたことがあるのですけど、恐れを知らぬ若かりし頃に吹いた2回は、チュイレリーも含めて、いとも簡単にこれを吹いたような気がするのですけど（もしくは、ppにならなくても、何も心が傷まなかったのかもしれない）、3回目にトップを吹いたときは、幾分、歳を取ったせいか、「やや恐怖」に変わっていったのです。

そんなのを現在のトップに吹聴したせいか、現在のトップはこの音が鬼門になっていて、周囲も、思わず体がこわばってしまっているような雰囲気も。

有名なブージーのDifficult passages Vol.3に、今回の前プロも乗っているんだけど、チュイレリーとか、ひよこの踊りは載っていても、このソロは載っていなかったんじゃなかったっけ？

まぁ、それはそれとして、トップにしても、こちらのパートにしても、記譜のHigh Esという音をppで吹けというのは、「ややつら」な音であります。

さて、ところで、この前プロ。一回目に某野外ステージで吹いたときは、練習回数が少なかったし、楽しいメンバーで演奏したせいか、あっという間に終わり、演奏し終わって充実感ってのがなかったのですが、その後、団伊久磨さんの番組を見たりして、この曲に対する理解が深まったせいか、今となっては、どっぷりと重みを感じる曲となっています。

一つ一つの動機が魂がこめられて書かれているような気がして、それを、目いっぱい、ありったけの気持ちで演奏すると、それだけで心が満たされて、精神的な疲労感が生まれるのです。

そんなところに、この曲の演奏をしたときの充実感があるのでしょうかね。

そして、あともう一つ。

この曲を練習してるとき、すごく気になるのが音程。

元来、ピアノ曲なわけですし、ピアノは3本の弦の中で微小な差はあるものの、一つのキーを叩けば、打鍵疲労はあるものの、いつも同じ、一つの音程が鳴るわけですから、それがオーケストラで、あちらの楽器、こちらの楽器で、違う音がすると、気持ち悪く感じるわけです。

この週末も、下手なりに、自分でピアノを弾いて音をトレースして、そういう記憶があるので、平均率からはみ出た音が聞こえたり、自分でそんな音を出したりすると、全然スッキリしなくて、居心地悪いんですよね。

で、それを修正しようと注意が音程に向かうと、音楽からは離れていってしまうのです。

困ったもんです。

田園のその後

おばあちゃんちから、ディズニーのファンタジアのビデオを借りて来て、鑑賞。

このビデオ、音が悪いです。テープが伸びているのか、リマスター版じゃないからなのか。

田園もこのくらいのカットだと、適度に楽しんで聞けますね。誰かさんも、そんなに長いと思わないと、のたまっているし。

ところで、第4楽章はカット無しなのに驚きますた。

数独日記

ニコリ＆ハドソンSudoku数独DS版の今日の状況。

226問目を回答中（「やさしい」を全問回答の後、「ふつう」の126問目）。☆1025個獲得済み。

最近、一回で☆5個を取るのが難しくなって来ています。ストラテジーに問題があるのだろう。

「むずかしい」レベルがどんなものか、結構、楽しみです。

大門

「大門」、Balは、これを地名として読むときだけ「だいもん」と読んでいたかもしれない。大きな門なんだから、「おおもん」と読んでいたかもしれない。

東大寺の南大門とか、各地に大門町という地名があることから、どうにもこうにも「大門」を「だいもん」と読むと、お寺さんとか門前町みたいなものを連想してしまうのだ。

だから、そういうイメージとは全然違うということで、「キエフ」の場合は、「大門（おおもん）」と頭の中で変換しているような気がする。

いや、まてよ。地名として読むときも、キエフの場合も、「だいもん」と読んでいるかもしれない。そして、地名として読むときは「だ」がアクセント（日本語だから声が高くなるアクセント）で、キエフの場合は、「もん」がアクセントになっているかもしれない。

まぁ、読み方がどうであろうと、「キエフの」が付いていない「大門」は、線香臭いイメージがあるのである。

で、何故こんなことを書いているかというと、昨晩、テレビ朝日のナニコレ珍百景を見ていて、何度もこの曲を聞かされたからかもしれない。

ところで、ナニコレ珍百景で使われている「キエフの大門」は、ピアノ協奏曲版ですよね？

ハドソン＆ニコリのSudoku数独DS版のその後

「数独マスター」取得後、「ふつう」レベルの問題の105番。

「数独マスター」の受験資格が☆650個。すなわち、「やさしい」レベルを全問☆4つ。「ふつう」レベルの50番まで☆5つで解くと、「数独マスター」にチャレンジできたわけです。実際、そこまでの問題は簡単だった！

その後、だんだん問題は難しくなり、特に、「ふつう」100番を過ぎたら、1つの問題に30分近くかかる有様。何度かのトライで、どうにか☆5つを獲得できるのですが、現在「ふつう」105番で、それも困難な状態に！

1問、1問、なかなか大変です。そして、それなりに噛みごたえがあって、それはそれで新鮮で面白いかも (^_^)

下行イ長調恐怖症

で、週末のGの練習は、メイン。

練習は夕方からだったけど、所用で朝9時半に出発。

出がけにゲルギエフ／ウィーンのCDを聞いたが、これが激ウマ！

第一楽章一小節目、オーボエの三連符の上昇で、これから悲劇が始まることが、ヒシヒシと伝わってくる。

第一楽章展開部の弦の半音階の上行、下行がスゴイ！一人一人が、そして、一音一音が、音楽してるのが伝わってくる。

やっぱ、ゲルギエフ／ウィーンの信頼関係はすごいです！

そして、第二楽章。コーダに差し掛かって、イ長調の下行が聞こえだしたところで、や～な感じに包まれてしまいました。あー、Balは下行イ長調恐怖症にかかってしまったのです。すなわち、下行イ長調を聞くと、体がこわばり、咽喉が渇き、脈は乱れ、瞳孔は開いて、大変、不安な気分になり、逃げ出したくなってしまうのです。この恐怖とどう闘えばよいのでしょうか？

幸いにも、この日の練習では、三楽章に入る前で休憩が入ったので、直前に下行イ長調を聞くことにはなりませんでした。二楽章から続けて三楽章を練習したらどうなっていたか、なんてことを考えると、ゾッとします。

しかし、実際には、下行イ長調を聞かなくても、緊張してしまい、冒頭のソロは、甘いコントロールの演奏になってしまいました。

それに比べて、曲尾のソロは、まだ楽です。というのは、聴衆は、ティンパニの動きと音に、目と耳を奪われるからです。誰も、こちらを見ることもなく、聞くこともありません。なので、自由気ままにやりたい放題ができるというわけです・・・アマチュア精神丸出し（舌）。

が、しかし、その日の練習では、ルーチンワークのように、演奏の注意は、音のフォルム、ダイナミークを正確にトレースすることだけに払われてしまいました。

このソロは鬱なフレーズなので、もっと全身全霊自閉症の塊にならないと、そんな音の再現に注意が払われただけでは、誰も心打たれないと思うのです。

ということで、本番に向けて、どんどん暗くなって行きたいと思います！(^_^;;;

アンコール

この週末のGの練習では、最後にアンコールを練習。

この曲、昔、Gの前プロで演奏したことがあるのだけれど、これほどまでに音符の記憶のない曲も珍しい。前と同じパートなのに、並んでる音符を見ても、前、吹いたという記憶が全く無い。

当時の練習で、指揮者のT先生が、「こんな曲は、すごいテンポで、涼しい顔で演奏しないと、意味がない」なんてことを言ってました。本番はすんごく速くて、小節を追っかけるのがやっとだったような気が・・・。どうして、音符の記憶がないかというと、きっと、ニ、三回しか通し練習をしなかったのではないかと、そんな風に思う。

ほかの理由を推測するとしたら、メインのソロのことで頭がいっぱいで、前プロまで頭が回らなかったのかも。

ちなみに、そのときのメインはチャイ４ですた。あの2楽章冒頭のソロには悩みに、悩みました～～～。

もしかして、あのとき生れてはじめて、ああいう屈折した鬱な気分のメロディーに取り組んだかも。(^_^;;;

そういう鬱な曲を練習してるときって、どんどん自閉的になっていくのですよね。

舞踏への勧誘、その後

Rian De Waalのハイペリオン⇒ヘリオスのゴドフスキー編曲集のCDだけど、Amazonで注文しようと思っていたら、新宿タワレコの店頭にあったので、思わず買ってしまいました。ウェーバーの舞踏への勧誘もいいけど、シューベルトの編曲も、結構イける感じです。

一曲目の未完成交響曲の冒頭の低音主題によるパッサカリア。あのチェロバスのメロディーにアウフタクトがくっつけられています。低いfisが、四分音符で。第3変奏あたりで、なんか臭くて、聞くのやめてしまいました。

水車小屋の娘の編曲は面白い。さすらいはG-Durで編曲されますが、原曲はF-Durではなかったでしたっけ？

ロザムンデのバレエ音楽って、もしかして、昔、学生オケで演奏したことがあったような。かわいらしい曲ですが、実際に、弾くのはどうなってることやら。

あと、楽興の時の編曲もかなり面白いけど、かなり難しそう。原曲はf-mollですが、この編曲ではfis-mollになってます。

ってな感じで、舞踏への勧誘以外の曲が、結構、ヒットなのでした。

数独マスター取得！

やっと、数独マスターに認定されました！ニコリ＆ハドソンのSudoku数独DS版のことです。

最後の称号にあたる「数独マスター」の認定問題は4回目のチャレンジでやっと解くことができました。1回目は時間切れ。2回目はミス。3回目も時間切れ。焦ってもダメだし、のんびりやってもダメだし。

現在の状況は、

「やさしい」100/100、5:51:05、1問あたり3:31
「ふつう」50/140、5:55:49、1問あたり7:07

ちょうど、「ふつう」は「やさしい」の2倍の時間がかかっていますね。

現在、400問中150問解いたところ、達成率37.5%。残すところ250問。全問制覇まで、のんびり解いて行こうと思います。w(^_^)w

舞踏への勧誘

昨日、練習の帰り、幻想のアンコールのハナシをしてて、ベルリオーズつながりで、ラコッツィ行進曲もいいけど、舞踏への勧誘もいいよね、なんてハナシをしていた。だって、ドホナーニ／クリーブランドの幻想のCDには、舞踏への勧誘がカップリングされているのだから。なってったって、ベルリオーズの編曲は、舞踏会仕様でハープ2台ですから。

そんなハナシをしていたから、今日は急に、舞踏への勧誘が聞きたくなり、早速、CD調査。タウジッヒ版で誰か外国人が演奏したものは無いかと探したけど、そういうものはなく、むしろ、タウジッヒよりもゴドフスキの編曲の方が何やら難しくて面白いみたいなので、そんなCDを探すことに。そして、見つかったのが、Rian De Waalのヘリオス盤。ハイペリオン盤の焼き直しである。

Rian De Waalという人は今まで知らなかったけど、その人のホームページに行ってみたところリストとかびしばし弾くヴィルトゥオーゾ系らしい。ハイペリオンのピアニストは時折ハズレもあるけど、まぁトライしてみるべと、注文しようというところ。

最近、CD何も買ってなかったので、楽しみである。

ロシアの賛美歌

というわけで、今日は前プロの管セク。副指揮は若きＳＴＶＮ氏。

冒頭のトランペット（少なくともラヴェル版では）の動機だけど、ＳＴＶＮ氏が言うには、もとは11拍子とのこと。それは初めて聞いた。コルサコフが小節線を入れたというのだろうか？

信憑性はともかく、なるほど！と思った。

ラフマニノフの徹夜祷（晩祷）、あれは、小節線が無い。全部の曲かどうかはわからないけど。少なくとも、シンフォニックダンスの3楽章に使われた曲には無い。

・・・のことを思い出したのである。

そういえば、最終曲には明らかに賛美歌っぽいコラールが出てくるではないか。はじめの動機も、その一種だと言われても、異論を唱える気にならない。

この曲に対し、また一歩、理解が進んだ気がした。

ってことで、自分のソロはもっと精進せねば (^_^;;;;;

田園

で、昨日は田園のCDを購入。別に、Balとしては、あってもなくても良かったのです。ただ、誰かが欲しいというので・・・。

行ったのはタワレコじゃなくてHMV。はじめ、誰かはカラヤンの古い録音で1,000円のを見つけてきたのですが、いやぁ、カラヤンって重たくない？と思ったので、いろいろあったなかで、はじめてLSOレーベルに手をだして、ハイティンクの6&2を推薦。2005年の録音。誰かは古い録音が苦手なのだとのたまうから。

そして、カラヤンの古い録音よりちょい高いけど、なんだか納得したようで、ご購入。

で、帰りの車の中で早速聞いてみたら！いやぁ、LSOもなかなかいいですねぇ。完全に現代よりの演奏ではなく、完全にピリオドよりの演奏でもなく、いい感じで独自の形を作り上げてるあたり、かなり好感がもてます。

嵐のところで、誰かが、「これエグモント（序曲）に似てない？」と言うので、『たしかに！』「似てるかもしれない」と答えたのだけれど、あとから考えてみるに、こういうことって重要だよなぁ、と。類似を感じることって、音楽の上で最も知的かつ感情的に基本的なことなのではないかと。

カップリングの2番も聞いてみたけど、これまた面白い。2番というのが、イタリア風古典な面持ちを持っていることが、うま～く表現されているような感じです。なるほど、この2番の序奏は進化して、その後、レオノーレ序曲とか4番の序奏につながるのね、って感じ。

まぁ、そんなわけで、これから半年、田園を聞く機会が増えそうです。

あたらし物その２

これもですね、なかなか独創的な味ですよ、えぇ。

マチェドニアは好きですけれどね、これは・・・。

誰かさんはグレープフルーツの味がすると言いましたがが、まぁそういわれれば。

不味くはないですよ、不味くは・・・。

Bal的にはフルーニュの方が好きだなぁ。

あたらし物その１

つい買ってしまいました。じゃがりこが好きだからです。しかし、これは・・・。

すごいですね、このバジル。まるで、ジェノベーゼのパスタを食べているのではないか？と思うくらい。

好みがわかれるかと思いました。

しかし、一度はお試しあれ。

ティル・オイレンシュピーゲルの愉快ないたずら

今日の題名のない音楽会はティル・オイレンシュピーゲルの愉快ないたずら。佐渡さんの司会になって、本来の題名のない音楽会に戻ったような気がする。オーケストラがやってきたもおしゃべり音楽会もやっぱこういう感じじゃなかったっけ？ で、東響は抜群にうまかったぁ！素晴らしい！佐渡さんのあの早めのテンポを素晴らしい形で具現化してる！と思った。 さて、曲が始まって、市場のシーンのあと、誰かさんが自分の部屋の本棚から、「これでしょ！」と言って持ってきたのがこの本。この本は、Balが小学校の中学年くらいのとき、たぶんオヤジ様だと思うのだけれど、そのオヤジ様が買ってきた6冊の本の一冊なのである。Balは、この本があったおかげで、のちに中学生になったときにシュトラウスのこの曲に興味を持ったのであり、高校のときは、ブラバンの定期演奏会でこの曲をやろうと言いだし、ホルンパートをそそのかして、実現にこぎつけたのだった。 ちなみに、その演奏会では、ティルの前にキャンディード序曲を演奏したのだった w(^_^)w 今日、誰かさんがこの本を本棚から持ってきたということは、これがさらに引き継がれたような気がして、嬉しいかも。

そしてこれは、2000年ごろ、ドイツに行ったときに街の本屋さんで買ったティル・オイレンシュピーゲルの本。ドイツ語なので読めない。この絵は、今日の青島さんの衣装に結構似ている。 現代ドイツでも、ティルの本は販売され売れ行きがあるのだろう。

これは日本語の本。 これは本当は持っててはいけない本なのかもしれない。というのは、これは、昔、ある人からもらった本なのである。そういうことは気にしないBalであった。もらったあと、もっていて価値があるものは、いわくがあろうとなかろうと、捨てるのはもったいないのである。これは、男女で差があるらしい。(^_^;;; ちょうど、その頃、アマオケのシンフォニカというところの定期演奏会でティル・オイレンシュピーゲルが取り上げられたことがあって、それを一緒に聞きに行ったのだ。で、Balオヤジ様からもらった本があったのだけど、どっかに行ってしまって行方がわからない、などということを言ったら、この本を見つけてきてくれて、プレゼントしてくれたのだ。それから数年経って、Balオヤジ様からもらった本は見つかったのだけれどネ。 この本を誰かさんが読むのも興味深いハナシではないか。(^_^;;;

バッハとヤナーチェクと

エマールのバッハの技法。インタビューが興味深かった。

それなりの作品はそれなりの歳になってから演奏すべきであると。バッハの多様性を理解するには、それなりの歳を重ねないと、ということ。

幾重にも理解の層を重ねた演奏が、様々な側面を聴き手に感じさせることを許容するのだ、と理解した。

だからといって、エマールの演奏に共感できるかどうかは、別だけど・・・。

で、現在、ヤナーチェク中。バイオリンの二人の髪型がそっくりに見えるのですが。

かな～り、立体的な作品で面白いことは面白い。

ヤナーチェクの落ち着かなさがよく出てる曲だと思うし、それが良く表現できてる演奏だと思ったりして(^_^;;;

数独日記

ニコリ＆ハドソンのSudoku数独DS版だけど、とうとう、スペシャリスト取得！

スペシャリスト認定の受験資格は☆450取得。これは、「やさしい」レベルの問題を100問×☆4個＝☆400個と、「ふつう」レベルの問題を10問×☆5個＝☆50個で受験。

今までのところ、各認定試験は、1発トライで合格！＼(^_^)／残すは、「数独マスター」の称号のみ。

「数独マスター」の認定問題を解けるようになるために、あと「ふつう」レベルの問題を40問×☆5個＝☆200個を取得しなければなりません。

ところが、「ふつう」レベルに入って、結構、難儀しています。よっぽど集中して、頭をくるくる動かしていないと、解答可能なマスが見つかりません。前から常々思っているのですが、マスドリブンで効率良い探索というものは無いのでしょうか？それがあると、もっと楽になると思うのですが。

とりあえず、地道にこなしていくのみです。

数独マスター取得は、来週になりそう・・・。

ニコリの数独DS版のその後

その後、ニコリのSudoku数独DS版は、「やさしい」レベルを45番まで、「ふつう」レベルを2番までやって、☆190獲得、達成率11.7%。そして、セミプロ認定！

ということで、「やさしい」レベルだけやってても、セミプロは取れるもんなんだということが判明。

しかし、「ふつう」をやってみたけど、「やさしい」と違って、結構、手ごわいです。

ということは、「むずかしい」レベルや、「超難問」レベルは、いったいどれほど難しいのでしょう？？？

阿鼻叫喚の世界かもしれません。

オケピヤノその２

思うに、オケピヤノというのは、そりゃあペトルーシュカのようなものは激しく難しいとは思うが、今回のような曲は、独奏曲に比べたら、ずっとずっと簡単なのである。

ピアノの王道はやっぱり、美しいメロディーを奏でつつ、同時に伴奏も弾いてしまう、というところにあると思うのだけれど、管弦楽曲のピアノパートというものは、特に今回の曲の場合、旋律か、伴奏かそのどちらかしか弾いていないわけであるから、右手と左手と違う音色を奏でることなく、もしくは、声部を弾き分ける必要はなく、オーケストラの中の一つの声部として、鳴らしていけばいいわけであるから、結構、お気楽といえば、お気楽である。

しかし、あんな速い曲で、もし左手と右手に違う声部が割り当てられて、かつ、アンサンブルする楽器がそれぞれ違ったら、頭の中がパニくり過ぎて、頭と体がそれぞれひきちぎられてしまい、廃人と化してしまうのではないかという恐れがある。

まぁ、それはそれとして、さらに弾けるチャンスがあるものなら、ハーリ・ヤーノシュとかバルトークの舞踏組曲とかプロコのスキタイ組曲のオケピヤノを弾いてみたいものだと思う。そのほか、ショスタコの1番の交響曲とかコープランドのロデオとかプロコの5番の交響曲もチャレンジングだけれど・・・。

くるみ割り人形のその後

誰かさんはくるみ割り人形を気に入ってくれたようで、音楽メモリにくるみ割り人形をダウンロードしてくれと頼まれた、しかも全曲版、しかもゲルギエフ。Bal家にはオーマンディもあるのだが、ゆっくり過ぎてダメだそうである。Balはオーマンディで育ったんだけどなぁ。

どの曲が好きかと聞くと、序曲だと言う。マリィンスキー劇場のDVDを見ても、ビデオを見ても、どっちも序曲はピットのオーケストラとか、客席が映っているばかりで誰も踊ってないんだけどネ。あのワクワク感が好きなのか？？？Balのガキの頃はというと、トレパークとか中国の踊りが好きだったけどなぁ。

その他、この週末は、我が家でベートーベンの田園が話題になった。誰かが「うちには田園のCDは無いの？」と聞くので「ない！」と答えた。「1万枚もあるのに？(@_@;;;」「いえいえ、1,300枚しかありません。・・・そうそう、思いだした。ディズニーのファンタジアに田園入ってるよ。」と答えた。

で、田園の出だしを口ずさんだのだが、誰かは知らないと言う、一方、誰かさんはわかった！と言う。どんな人が出てくるかと尋ねたら、半分人間で半分馬だと正解が返ってきた。さらに、TDRのどっかのレストランだかの壁絵だか天井絵に描かれているといって、その写真が載っているガイドブックを持ってきた。う～む、なかなかのディズニーカルトである。

ちなみに、誰かさんは、ファンタジアの田園で、空の上で雷が製造されて、地面に投げつけてくるシーンも覚えていた。そこは、コントラバスの人が、指をつるようなパッセージが出てくるのですけど。

で、レッスンはというと、バッハはなかなか丸をもらえず・・・4月の頭から、ず～っと2声の8/15です。ツェルニーは22/30だか23/30だかのトリルのあと、28の和音連打にジャンプし丸をもらい、その次の29の左右の急速交替で丸をもらったのですけど。で、次は何をするかと思いきや、先生から、何でも好きなのを弾いていいと言われたところ。本人が何を選ぶかと思ったら、D-Durのアルペジオのシンコペーションを選ぶと思いきや、g-mollの単音連打＋オクターブを選んできた。どうしてだろう？？？

SUDOKU数独DS

ということで、土曜日からDS用の数独を実践中。現在、「やさしい」レベルの問題を25個解いたところ。それぞれ☆四つなので、全部で100の☆を獲得したところ。達成率6.2％。認定問題は「マニア」獲得。

全部で400問あるらしいので、まだまだ道は長い。

終わった

本番終わった。パニクったところが何箇所かあり。ハズして動揺したところが何箇所かあり。もう終わったことだから、いいやい！あー、終わった、終わった。

指揮者の方と何度もアイコンタクトが出来て、なんかお役に立てたって感じです。指揮者の方とアイコンタクトを取ることによって、指揮者の方に安心感を与えるのも、一つの仕事だよな、と思っています。

それから、終幕の場の指揮はよかったですよ。婚礼かつ戴冠の豪華絢爛たる舞台装置を彷彿とさせる堂々とした指揮に感激しました。これからいろいろなことを吸収して、さらに素晴らしい指揮者になって行くと予感しました。

その指揮のおかげで、本番に向けて、オケも上がり調子だったのだと思っています。意欲的な指揮者との出会いは素晴らしいものです。